“是狼是狗，得看喂的是啥肉。”
这是《满江红》中的台词，也是张艺谋回归放出的狠话。
谁说喜剧干不过硬核科幻，今年春节档《满江红》才是最大赢家！
上映不到八天的时间，票房直接突破30亿，成为现阶段的票房冠军。
一部小小的古装喜剧，竟然能在竞争如此激烈的情况下突出重围。
不愧是国师张艺谋的手笔！
不仅如此，口碑也同样能打，豆瓣评分7.5。
好过92%的喜剧片，甚至比国产电影票房总冠军《长津湖》还要高。
真的是拦不住了。
评论区清一色的四五星好评，足以见得观众对《满江红》的喜爱。
无论是剧情还是演员演技都给影迷留下了深刻的印象。
以至于看完电影还沉浸其中无法自拔。
不得不说张艺谋是真会选演员，这几个大腕聚到一起，想不好看都难了吧。
全员在线，主演的表现可圈可点，反而配角更是立了大功。
怪不得能让观众印象深刻。
一、多次反转、格局打开，老谋子把“剧本杀”玩明白了
如果说《流浪地球2》带给观众的是视觉上的震撼，那么《满江红》则是酣畅淋漓的享受。
1.镜头语言意味深刻，小故事拍出了大格局
《满江红》全篇围绕着宰相驻地的那个小小的府相展开。
谁敢两个小时全讲一件小事，还得拍得生动有趣牵动观众的情绪？
也就只有张艺谋敢了。
该影片主人公是小人物张大与副统领孙均。
南宋绍兴，奸臣秦桧手握大权，臭名昭著却无人能动。
就在他率兵与金人会谈期间，金国使者死在了驻地，而且密信也不翼而飞。
就这样，副统领孙均一个个审问小兵，看似阴差阳错揪出了张大。
连名字都如此路人，可张大却是整部戏的关键人物。
秦桧让张大一个时辰搞清楚事情缘由，主要人物屈指可数。
就这么点事，张艺谋偏偏用几连反转将剧情推向了高潮。
最先抓住我眼球的，是张艺谋惯用的镜头语言。
他总是能将平平无奇的东西拍出花样。
开篇悬疑氛围拉满，单刀直入首先甩出金人死亡的结局。由果推因，无论是拍摄角度还是色彩搭配全都一气呵成。
单是一个小小的走廊，同样的人走都能走出不同的意思。
当张大被抓出来，他面对刀口当即说出一丝线索后。
孙均立刻带着他面见宰相。
这时候是孙均在前，而张大被羁押着磕磕绊绊小跑跟着。
这时候两个人的身份尊卑不言而喻。
可随着故事的发展，张大逐渐掌握了破获整个案件的话语权。
当他们毫无头绪时，张大就成为那根救命稻草。
所以当他提出要去后厨时，变成了张大昂首挺胸快步向前，而孙均反在其后。
二人明白自己的性命与能否找到真相相连时，他们的身份在死亡前一文不值。
可当张大出来表示没有任何进展，甚至将孙均拉到自己的战线上时，孙均变成了“冤种”。
同时刘喜给出的信号烟花响起，张大心虚又慌张地成为跟在孙均后面的那个人。
当何立出现，他的身份最高，自然也就是带着孙均和张大两人的首领。
简单的站位，却能暗示当前的人物关系变化和案件进展。
任何的细节都在为故事服务，老谋子确实是有点东西的。
回看张艺谋的作品，大部分都是展现动荡时局下小人物的悲喜。
《满江红》也是如此。
我们看到的甚至是连名字都非常潦草的小兵，和挤破头都想往上走的毛头小子副统领。
最后却将戎马一生的岳飞展现在观众面前，没有一个角色却字字不离赞颂之意。
是虚构的小故事，却拍出了大格局。
2.反转不断，古装题材拍出了新高度
《满江红》最让观众难以忘怀的便是戏中的各种反转。
本来是合家欢贺岁喜剧，硬生生成为悬疑权谋作品。
反转一：张大与刘喜
张大作为男主，尽管名字比较“随便”肯定起着重要作用。
这个人物亮明身份不惊喜，惊喜的是他如何亮明身份。
编剧没有选择让他开篇或最后才显露，而是借同伙来让观众恍然大悟。
甚至在两人刚碰面的对话都没有展现出来，三言两语几个动作，影迷才逐渐反应过来。
这还没完，我们看见的张大窝囊怕死。
实际上他无时无刻不记得背后刺的“精忠报国”。
前面有多搞笑，后面就有多悲壮。
酷刑下，张大甚至被醋灌得失禁，他依旧咬着牙死扛。
反转二：瑶琴
开头瑶琴只是个舞姬，被刀枪吓得屁滚尿流，而且风韵味极正。
她与姐妹被拘禁，看见官宦骨子里都透着骚气。
随后当张大与沈腾相认，瑶琴的身份才真正显露。
她看似风骚实际对爱情的忠贞和执着，还有为了完成任务誓死不屈的勇猛。
在我看来，瑶琴其实是整部影片最高光的人物。
张艺谋不仅会选演员，而且最擅长用女性角色拴住观众的心。
特殊时代的封建背景下，老谋子总能刻画符合剧情又跳脱束缚思想的人物形象。
反转三：武义淳
本以为武义淳充当的只是个普通的绿叶，没想到他贡献了整部剧最大的亮点。
一开始，他只是跟在何立身边附和的小角色，整个案件的边缘人物。
然而当何立试探三人后，推动情节发展的恰恰是武义淳。
他找来张大和孙均，摆明了自己的意图。
他竟然能随身携带御赐金牌，还真是潜伏在秦桧身边的卧底。
武义淳不仅将瑶琴关在自己的府邸，还知道转移地方。
他作为《满江红》中“丑角”的担当，却依旧有计谋。
有些让人意想不到。
反转四：何立与秦桧
何立作为宰相府总管，手握不小的权利。
他也最了解秦桧的为人，如此狠毒的宰相，何立竟然还妄想抓住秦桧的把柄。
这个人物身上的小反转是万万没有想到的。
秦桧就更不用说了。
找人代替自己，乍一听极其荒谬，可细想秦桧的手段和阴狠，又非常合理。
几乎每个人物身上都有反转，剧情也是如此。
就是张艺谋将每个角色设计得新颖独特，也给了演员发挥的空间。
二、全员在线，配角更惊喜
其实《满江红》上映之前就已经期待声一片了，不说张艺谋的功力。
就沈腾、张译、易烊千玺、岳云鹏还有雷佳音。
一个古装电影竟然集齐这五个人实在是神奇。
果然影院的观众笑得合不拢嘴，片场那更是笑声不断了。
沈腾和岳云鹏本来就很熟，还都喜欢现场发挥。这俩人一演起戏来，都忍不住笑场。
张大是彻头彻尾的喜剧色彩角色，但武义淳不是。所以岳云鹏既要演出人物性格，还得接台词。
他就看了沈腾那么一眼，立马转过头。
想笑得憋着，大脑飞速运转赶紧说台词，结果台词断断续续地蹦了出来。
沈腾一个字也听不清，这人哼唧啥呢，随即都绷不住笑出了声。
是就是，不是就不是呗。
你在这哼唧哼唧的，还发出了一个拟声词“咩”。
“我以为我在这跟一匹马演戏呢。”
好几次，小岳岳都直接失控连沈腾的眼睛都不敢看。
难道拍戏沈腾就只有逗别人的份？
一物降一物，岳云鹏沈腾还尚且能接住，大潘是直接长在了沈腾的笑点上。
一看他就破防，沈腾直言：这对手演员咋都跟鲶鱼似的！
张艺谋在一旁都笑不活了。
尽管欢笑声一片，这些演员还是非常敬业的，而且把角色刻画得栩栩如生。
1.沈腾
7年前沈腾是《满城尽带黄金甲》首映礼的群演，如今他终于成了张艺谋电影的男主。
这是第一次与张艺谋合作，沈腾却有些不自信。
所以他格外珍惜这次机会，演张大沈腾也是真的豁出去了。
看了《满江红》我才真的明白沈腾的实力，他确实不被局限于喜剧之中。
影片中张大被灌醋的桥段，沈腾是真的接受着酷刑。
抹布搭在口鼻上，双手被禁锢住，大量液体倾倒而下，就这么硬生生地砸向了沈腾的脸。
满满一大灌的液体，没有任何剪辑，甚至把沈腾脸上的抹布都冲下来了。
为了呈现更真实的反应，沈腾没有任何抱怨，说来就来。
而且反复几次，液体溅起，连在一旁的人都被崩地紧闭双眼，沈腾的脸直接被埋在了液体之中，这可真的是酷刑啊。
这段戏在影片中经过了剪辑加满特效氛围烘托非常到位，观众看得手心都要出汗了。
幕后的真实情况，简直能用“触目惊心”形容。
有人剪个短发、手划个小口都好一顿宣传，而真正的演员为了演戏是真的能拼命。
从《满江红》中我看到了沈腾的另一面。
他不仅仅是搞笑，随便一个表情都能戳中笑点。
沈腾更能演出小人物身上具在的坚毅和悲哀。
这是让观众眼前一亮的。
在最爱的人即将死亡时，张大的第一反应时咬着牙大喊“杀！”
每一声都喊在观众的泪点上，他被绑着却也用尽全身力气。
此时的他被巨大的悲伤笼罩着，却没有忘记心中的血海深仇。
瑶琴与何立同归于尽，这一切都结束了。
张大所有表情都消失，只有空洞的眼神出现在镜头之中，无尽的绝望。
最爱的人在眼前永远离开了，她救了他，死在了大义之中。
2.易烊千玺
00后没几个演员能超越易烊千玺的表演，他戏路太宽了。
孙均这个角色不好演，他既有年轻气盛的固执天真，又有不符合年龄的沧桑莽撞，最大的特点是“野”。
而易烊千玺确实恰到好处地演出了孙均的“野”。
面对功劳他急于求成，不顾一切就是要往上爬。
杀伐决断是孙均做副统领的能力。
刀子嘴豆腐心是他面对张大终有不忍的亲情。
其实易烊千玺在戏中的表现不说多么精湛，但确实演出了孙均身上的特点。
看似是名利场中的一条狗，实际上内心始终留有底线。
“你是在何时反水的？”
“时时刻刻想，又时时刻刻不想。”
当这句话说出来时，我看到了孙均被命运拿捏的无奈，以及一身本领却只能违心的痛苦。
易烊千玺又何尝不是如此呢。
3.岳云鹏与张译
或许不少人还沉浸在《狂飙》里张译饰演的安欣中，一心只求真相哪怕遍体鳞伤。
《满江红》中他却两级反转，何立是真的阴险狡诈。
张译一出场，一肚子坏水。
在秦桧面前唯听是从，转过头就一副“生人勿扰”的面孔。
张译简直将何立演活了，这个人物就算满脸笑意却感受不到一点温暖，甚至是骨子里透着冷漠狠毒。
极端，理智中透着癫狂。
何立与武义淳同屏形成了鲜明的反差。
一个是宰相府里一把手，受尽恭维、贪心不足蛇吞象。
一个谄媚又虚荣，自以为奸还是不是冒着傻气。
岳云鹏来演，刚刚好。
唯一一个相声演员，和别人对戏多少会有些出戏吧。
还真没有，而且点到为止的小表情太到位了。
他的表现极为松弛，能让观众禁不住笑出声。
何立城府极深，而武义淳则自以为是、仅有一点小聪明。
这两个人物设计得极为巧妙。
3.雷佳音
真没想到雷佳音能把秦桧演出
这么多笑点。
这个人物不用过多解释，是《满江红》中最大的反派。
雷佳音一出场，看着病恹恹言语之间却让观众瞬间感受到秦桧的“阴”。
他不明着狠，云淡风轻就能拿捏人命。
单薄的身体，说不了两句话就用尽力气咳嗽。
穿着极为朴素的贴身衣服，高低肩、驼背，手拿蒲扇。
表面越简单，势力越复杂。
秦桧和秦桧替身截然不同的两种状态，是整部影片最后的反转。
就是这样，还引得全影院的笑声。
说正经就正经，镜头一转就能搞笑，雷佳音这演技不是盖的。
4.王佳怡
就算看完电影，一听这名字可能都吧不知道是谁。
23岁就读于中戏还没毕业，《满江红》是她的处女作，而且还算是贺岁档的女主。
她的表现有多惊艳，我就有多佩服老谋子的勇气。
瑶琴这个角色是《满江红》里唯一展现古代女性魅力的人，她完美地撑住了。
初见瑶琴，她经不起什么风浪。
只不过是个倒霉的舞姬，不管遇见谁就是浪。
王佳怡真的演出了不符合年龄的媚。
她一颦一笑似乎都在勾人，当然这是反转之前。
当瑶琴与张大相认，她似乎只是个执着于爱情的小女孩。
浪荡全都烟消云散，她穿着有些暴露眼神却变得澄澈。
死亡降临，瑶琴止不住地害怕恐慌。
她怕，怕张大受苦，却更怕张大投降。
王佳怡在剧照中看着有些普通，在影片里却格外美。
那是柔中有刚的美，是克服生理上的恐惧对大义忠诚的美，是坦然面对死亡的美。
沈腾和易烊千玺的表现可圈可点，但就《满江红》来说配角反而立了大功。
正是这些人物让《满江红》一个小小的故事变得精彩绝伦，在他们身上观众甚至能看到现实色彩。
张艺谋能够赋予每个角色不同的魅力，也能恰到好处挑选极为贴脸的演员。
他用荒诞的手法讲述了一个虚拟的故事，却给了所有角色真实的性格。
尤其是孙均，他身上的看点不如张大多，却能引起观众的思考。
孙均态度的转变代表了他的成长，名利固然重要，可如果要违背内心，抓住又能怎样呢。
“天下之大，总有不做走狗的地方。”
另外，《流浪地球2》确实很震撼，可《满江红》也不赖。
不同的题材没有可比性，主导票房的不仅仅是投入和制作，导演与演员的票房号召力也很重要，这也是春节档的魅力。
不同的题材能拍出不一样的精彩，这些题材合到一起才能更好的推动中国电影事业的发展。
现阶段还在放映，《满江红》就已经突破了30亿。
回看2022年的《狙击者》，老谋子终于打了场漂亮的翻身仗。
不知道你喜欢谁的表演呢？
